پرورش نسلی خلاق و متعهد در مسیر هنر

آذین سیف بوشهری:در روزگاری که بسیاری از کودکان و نوجوانان از دنیای قلم و کاغذ فاصله گرفتهاند، مؤسسه فرهنگیـهنری «برای هنر» با هدف زنده نگه داشتن روح خلاقیت و اصالت در میان نسل جدید، فعالیت خود را آغاز کرده است. این مؤسسه با برگزاری دورههای آموزشی، نمایشگاههای هنری و ورکشاپهای تخصصی، بستری فراهم کرده تا هنرجویان جوان بتوانند تواناییهای خود را در معرض دید عموم قرار دهند و اعتماد به نفس هنری خود را بازیابند. در گفتوگو با عالی رضایی مدیر این مؤسسه، از اهداف، چالشها و چشماندازهای آینده (برای هنر) بیشتر میخوانیم.

مدیر موسسه فرهنگی هنری برای هنر
لطفاً ضمن معرفی خودتان درباره سابقه تأسیس مؤسسه و مأموریت اصلی آن توضیح دهید.
من عالی رضایی هستم.33 ساله.دانشجوی دکتری زبان و ادبیات فارسی.مؤسسه فرهنگیـهنری «برای هنر» با هدف گسترش فعالیتهای آموزشی و هنری و ایجاد بستری برای پرورش استعدادهای جوان شکل گرفت. تلاش ما از ابتدا بر این بود که مرکزی پویا و تخصصی برای آموزش رشتههای گوناگون هنری ایجاد کنیم تا هنرجویان بتوانند ضمن کسب مهارت، خود را به عنوان هنرمندانی توانمند به جامعه معرفی کنند.

هدف اصلی برگزاری نمایشگاه اخیر چه بود و چگونه با مأموریت مؤسسه همسو است؟
نمایشگاه هنرهای تجسمی مؤسسه برای هنر به نوعی عملکرد پایان ترم هنرجویان رشتههای هنری بود. هنرجویان پس از چند ترم آموزش، حاصل تلاش خود را در معرض دید بازدیدکنندگان قرار دادند. هدف اصلی ما این بود که آنان اعتماد به نفس لازم برای ارائه آثارشان را پیدا کنند و برای نخستین بار خود را در قالب یک هنرمند به مخاطب معرفی نمایند.

فرایند انتخاب هنرمندان و آثار در نمایشگاه چگونه بود؟
تمامی آثار بهصورت درونمؤسسهای و از میان هنرجویان انتخاب شد. هر هنرجو با مشورت استاد خود چند نمونه از بهترین آثارش را ارائه داد تا در نهایت مجموعهای از آثار برگزیده برای نمایشگاه انتخاب شود.
آیا نمایشگاه تمرکز خاصی بر نوع خاصی از هنر یا خطاطی داشت؟
نمایشگاه شامل آثاری از رشتههای طراحی و نقاشی، مجسمهسازی و خوشنویسی بود. بخش خوشنویسی نیز به دلیل پیشرفت چشمگیر هنرجویان در این حوزه، جایگاه ویژهای در نمایشگاه داشت.

به نظر شما جایگاه هنرهای سنتی همچون خطاطی در جامعه معاصر چگونه است؟
امروزه بسیاری از کودکان و نوجوانان به دلیل استفاده مداوم از ابزارهای الکترونیکی، کمتر تمایل به نوشتن فیزیکی دارند. این موضوع باعث بروز مشکلاتی در نوشتار و حتی درک زیبایی خط شده است. ما در مؤسسه با برگزاری کلاسها و کارگاههای مستمر خوشنویسی و استفاده از بهترین اساتید تلاش میکنیم تا این هنر اصیل را در میان نسل جدید زنده نگه داریم.
در برگزاری این نمایشگاه با چه چالشهایی روبهرو بودید؟
خوشبختانه تمام مراحل برگزاری نمایشگاه با همکاری صمیمانه اعضای مؤسسه بدون مشکل خاصی انجام شد و تجربهای موفق و ثمربخش برای همه ما بود.
آیا این نمایشگاه بهصورت دورهای برگزار خواهد شد؟
با توجه به استقبال گسترده بازدیدکنندگان، امیدواریم بتوانیم هر شش ماه یکبار نمایشگاهی از آثار برتر هنرجویان خود برگزار کنیم تا هم انگیزه هنرجویان افزایش یابد و هم ارتباط بیشتری با جامعه هنری برقرار شود.

نقش مؤسسه شما در حمایت از هنرمندان جوان چگونه است؟
ما حتی در انتخاب اساتید هم جوانگرایی را مد نظر قرار دادیم. بسیاری از مدرسان ما از نسل جدید و در عین حال بسیار متخصص هستند. ترکیب نیروهای جوان در کنار اساتید باتجربه باعث شده مؤسسه برای هنر فضایی پویا و متفاوت داشته باشد.
آیا قصد دارید از فناوریهای نوین در آموزش یا ارائه آثار هنری استفاده کنید؟
بله، چه در زمینه آموزش و چه در ارائه آثار، با جدیدترین متدها پیش خواهیم رفت. هنر و فناوری میتوانند مکمل یکدیگر باشند و ما از این ظرفیت غافل نخواهیم شد.

مؤسسه شما چگونه تعامل میان هنرمندان و جامعه فرهنگی را تقویت میکند؟
ما تقریباً در همه زمینههای هنری فعال هستیم و پس از تنها یک سال فعالیت، حرفهای زیادی برای گفتن داریم. بسیاری از هنرمندان بزرگ کشور در قالب ورکشاپهای کوتاهمدت با ما همکاری میکنند و درهای مؤسسه برای همه هنرمندان گشوده است.
آیا همکاری با دیگر نهادهای هنری داخلی یا بینالمللی دارید؟
در حال حاضر همکاری رسمی با نهادهای داخلی نداریم، اما امیدواریم در آینده بتوانیم زمینه ارتباط و تعامل بیشتری با مراکز فرهنگی دیگر فراهم کنیم.
چه توصیهای به جوانانی که علاقهمند به هنر و خطاطی هستند، دارید؟
ما هر روز با افرادی مواجه میشویم که میگویند «دیر شده است». اما تجربه ما در نمایشگاه نشان داد هیچوقت برای آغاز دیر نیست. نفر اول بخش بزرگسال نمایشگاه کسی بود که از ۴۰ سالگی شروع کرد و تنها در هفت ماه به سطحی درخشان رسید. پشتکار مهم است، نه سن و سال.آیا
دورهها و ورکشاپهایی برای ارتقای مهارت هنرمندان برگزار میکنید؟
بله، برخی از دورهها و ورکشاپهای ما حتی بهصورت رایگان برگزار میشود تا علاقهمندان بتوانند با مفاهیم عمیقتر هنری آشنا شوند و در مسیر رشد خود گام بردارند.

از دیدگاه شما نقش نمایشگاههای هنری در توسعه فرهنگی جامعه چیست؟
نمایشگاههای هنری پلی هستند میان هنرمند و جامعه. آنها نهتنها زمینه رشد فردی هنرمندان را فراهم میکنند، بلکه به غنای فرهنگی جامعه نیز میافزایند و نگاه مردم را نسبت به زیبایی و خلاقیت گسترش میدهند.
در پایان، چه پیامی برای علاقهمندان به هنر و بازدیدکنندگان دارید؟
ما در مؤسسه فرهنگیـهنری «برای هنر» نمیتوانیم سیاستهای کلی هنری کشور را تغییر دهیم، اما در حد توان خود گامی مثبت برمیداریم. باور داریم هنر، زیربنای فرهنگ است و تربیت نسلی هنرمند و خلاق، رسالتی است که با عشق دنبال میکنیم.
برچسب ها :
ناموجود- نظرات ارسال شده توسط شما، پس از تایید توسط مدیران سایت منتشر خواهد شد.
- نظراتی که حاوی تهمت یا افترا باشد منتشر نخواهد شد.
- نظراتی که به غیر از زبان فارسی یا غیر مرتبط با خبر باشد منتشر نخواهد شد.


ارسال نظر شما
مجموع نظرات : 0 در انتظار بررسی : 0 انتشار یافته : 0